J’y pensais, puis je n’y pensais plus, puis j’y repensais.
Ça me faisait du bien quand j’y pensais. Ça me mettait le cœur en joie !
Soudain la peur prenait le dessus et puis la formidable boite à excuses… Arf, elle n’est jamais bien loin celle-ci …
Interviewer des gens dans la rue, capter le sourire des gens, leur donner l’opportunité de diffuser un message … Ouais, j’aimerais vraiment faire ça !
Mais qu’est-ce qu’on va penser de moi ? Et puis ça va servir à rien de toute façon. Je ferais mieux de rester en place plutôt que toujours vouloir partager.
En même temps Marie, tu dis que « Tout est Possible » et tu fais ta poule mouillée. C’est l’angoisse totale d’aller aborder des gens dans la rue ! Je vais devoir me présenter, leur dire que je suis photographe, leur poser des questions, leur donner la parole, les prendre en photo. Non, mais ils vont vraiment flipper que je les photographie. Ils vont penser que je suis folle ou trop bizarre :/
Peut-être que toi qui lit ce texte, tu es surpris que je sois flippée à cette idée. Peut-être que tu crois que je suis ultra « dégourdie », que je n’ai jamais peur de rien, parce que tu vois que je diffuse beaucoup de choses sur la toile et ailleurs.
Détrompe-toi, moi aussi j’ai peur ! J’ai au moins autant peur que toi …
Je viens de vivre un week-end très intense et riche d’énormément de compréhensions. Alors, ce dimanche matin, je me suis dit : « Marie, cette fois-ci tu vas pas te défiler ! »
Alors, je l’ai fait ! Pourtant sur la route, ma boite à excuses revenait tout le temps en galopant derrière moi !!!
J’ai vu des gens et la petite voix en moi me disait : « non, mais tu vas les déranger, tu ferais mieux de rien faire ». Une autre voix me disait : « tu vas pas abandonner si près du but, tu ne vas pas encore te défiler ».
Bref, je me suis jetée à l’eau !
J’ai vu une dame et je suis allée vers elle : « Bonjour, je m’appelle Marie ! Je suis photographe et je commence un défi aujourd’hui #100jours100sourires ». Je vais voir des gens dans la rue, je leur pose des questions sur la vie, s’ils pensent que tout est possible etc … et je les photographie. Ensuite, je diffuse ce message sur mon blog. »
Je crois qu’elle a eu peur qu’on la voit sur Internet. Ce que je respecte tout à fait. Elle m’a dit qu’en plus elle était trop vieille, alors que moi je ne trouvais pas du tout 🙁 J’envoie plein d’amour à cette dame.
J’ai failli me résigner. Je te refais pas l’histoire des deux voix qui se bataillent entre elles !
Soudain, j’ai vu un jeune homme et j’y suis allée.
Je vous présente Julien.
Je commence par lui demander s’il pense que tout est possible dans la vie.
Quasiment tout est possible, tout dépend de son envie d’y arriver, tout simplement.
Son dernier « j’ai peur mais je le fais quand même » qui finalement lui a réservé de belles surprises ?
Julien avait peur de se marier et il l’a fait quand même ! Même si ça ne lui pas apporter que des bénéfices, dit-il sur le ton de l’humour !
En regardant plus en arrière, dans sa vie étudiante et dans son travail, a chaque fois qu’il a dépassé une peur, ça a plutôt été bénéfique pour lui.
Ce qui le révolte dans le monde, la société actuelle :
Quand on parle du problème des migrants, ne pas savoir les causes de tout ces mouvements de personnes. Ce qui se passe à la guerre en Syrie … On en parle très peu dans les journaux. Pas assez. Je trouve ça assez dur !
Ce qu’il pourrait faire à son échelle pour contribuer :
Pour ces sujets là, j’vois pas. Après, on peut toujours influencer les individus, surtout les plus proches. Pour le reste, il y a la politique, l’argent et tout le reste …
Son plus grand rêve :
J’ai déjà une petite fille, c’est déjà le rêve ! Et ça me suffit amplement pour l’instant !
Je remercie Julien pour sa confiance et pour la diffusion de son message. Je l’ai trouvé très courageux de passer le cap de la photographie, surtout que j’ai recommencé au moins 10 fois la photo pour finir par sélectionner la première. Ça me renvoie en miroir, le fait de se faire confiance dans la vie, à soi-même et aux autres. Et quand tout est OK, c’est fluide.
Les pros « technique » diront qu’elle est un peu floue, mais elle dégage quelque chose, un regard, le mouvement … alors je l’ai choisi quand même.
C’est parti pour cette belle Aventure ! Maintenant, ça va être compliqué de me défiler …
Si toi aussi ça te chante de diffuser un message qui incarne des valeurs importantes pour toi, et que tu as envie de le partager sur les réseaux, tu peux utiliser le hashtag : #100jours100sourires.
Je me fais une joie de te lire et de découvrir de belles inspirations humaines et positives pour le monde <3 <3 <3
A demain matin même heure, pour une nouvelle rencontre inspirante 🙂
C’est parti pour la 5ème interview Portrait d’Artiste ! Je suis très touchée par les connexions qui se créent déjà via cette Aventure palpitante, et ce n’est que le début !!! Waouh !!!
Aujourd’hui, rendez-vous dans l’univers de Valérie Telesca. Nous avons un peu perdu la notion du temps, mais il nous semblerait que ça fait environ 3 ans que l’on se connaît avec Valérie 😉 (sans compter les vies antérieures n’est-ce pas :p)
Valérie est artiste plasticienne, exploratrice de matières et grande observatrice du Monde qui l’entoure. C’est parti, je lui laisse la parole !
Valérie, quel a été ton parcours pour arriver là où tu en es aujourd’hui ?
A la fois, une succession de hasard, des opportunités de la vie… Artistiquement parlant je suis autodidacte. Je ne suis pas passée par une école ou un cursus qui me prédestinais à ce genre d’activité, puisque j’ai plutôt une formation littéraire. Je ne fais pas partie de ceux qui sont tombés dedans quand ils étaient petits et qui se sont trouvés une vocation dès le berceau. Ça a été au contraire, assez par hasard.
J’ai commencé par la photographie, au cours de ma formation en communication. De la photographie, je suis arrivée progressivement au traitement de la surface un peu plus matiériste, à travers d’abord, de la décoration, de l’encadrement… Et après, donc des toiles jusqu’à des choses telles que je le fais aujourd’hui.
Mais la photo a été vraiment un point de départ. J’ai souvent tendance à dire que la photo a été vraiment un calibrage de l’œil et des sens, à l’esthétique et à la vie. Et ça c’est hyper important parce que je me rends compte qu’encore aujourd’hui dans mon travail de plasticienne, je reste une photographe.
Je comprends Valérie à 2000% parce qu’en photo je suis une ultra « obsédée » des détails !!! Et lorsque je regarde les toiles de Valérie, ça me renvoie à énormément de détails du quotidien tels que des écorces d’arbres, des toiles d’araignée, tout un tas de pépites qui nous entoure et que nous ne prenons pas toujours le temps de regarder.
Comment tu décrirais ton univers artistique à l’heure actuelle ?
Mon univers … Le premier mot qui me vient à l’esprit, c’est la matière, parce qu’elle est quand même omniprésente, mais la couleur également. A mon avis c’est une connexion au Monde, tout simplement, c’est comme ça que je le ressens. Plus que m’insérer dans les petites cases « peintre », « photographe » ou autre chose. Je pense que l’on peut être un petit peu de tout et on se sert de toutes ses compétences et ses passions pour créer des œuvres multi-formes, qui permettent d’être connecté vraiment à ce que le Monde nous offre, de lignes, de couleurs, d’abstractions …
Du coup, tout peux t’inspirer ?
Oui, c’est d’ailleurs assez embêtant parfois !!!(rires)
Effectivement, le regard porté sur les choses… avant d’être sur une toile, il y a d’abord tout ce que l’on fait en amont. A mon sens, la sensibilité, c’est ça. C’est vraiment être connecté en permanence à ce qui nous entoure, de façon à pouvoir après, l’exprimer et le retranscrire. Exprimer ces émotions par rapport à ce Monde qui nous a touché.
– Je suis très dans l’observation aussi alors je comprends tout à fait ta démarche !
Oui je crois que tu le comprends, parce que c’est ce qui est vraiment propre au photographe. C’est d’abord de l’observation. On est obligé d’être connecté à ce qui nous entoure, pour faire de la photographie. C’est quand même la Base !
– Ça c’est clair !!! On peut avoir un matériel dernier cri, mais si on ne sait pas regarder, ça sert à rien.
Oui, ce fameux regard ! Ce fameux regard sur les choses pour les reproduire éventuellement, mais aussi pour s’en inspirer et en construire d’autres.
Tu utilises des matériaux du quotidien également. Comment ça se passe dans ta pratique ?
Oui, alors c’est vrai, toujours dans cette connexion au Monde, j’aime utiliser des choses à portée de main. Garder cette connexion, dans l’utilisation de matériaux qui sont des choses de la vie, des choses en général qui sont destinées à être jetées, puisqu’on considère qu’elles n’ont pas beaucoup de valeur. Et c’est là, toute la Magie de l’Art, justement. C’est de transcender et de les transformer en quelque chose d’autre, en leur donnant une seconde vie. Ça c’est vraiment le cœur de ma démarche et c’est ce qui me passionne le plus.
A travers ton Art, as-tu à cœur de transmettre un message particulier aux gens qui regardent tes œuvres ?
J’ai à cœur mais en même temps j’aime que ça soit fait de façon naturelle. Je n’aime pas forcer les choses, je n’aime pas enrober un travail d’un discours trop encombrant ou trop ésotérique. J’aime bien que les choses se fassent naturellement, que les gens comprennent instinctivement quelque chose en regardant mon travail. C’est une volonté mais plus inconsciente que structurée. Ce qui me plait c’est de voir que même les enfants, par exemple, comprennent instinctivement qu’effectivement, quand on travaille des chiquettes de papiers ou un bout de carton, qu’on y met de la couleur et que ça devient quelque chose, spontanément, ils expriment cette découverte de cet aspect magique des choses : la capacité de transformer les choses !
D’ailleurs, si je poursuis un peu… Pour moi c’est une belle allégorie de la Vie. Tout ce que l’on fait en Arts Plastiques, c’est également ce que l’on fait dans la Vie. Avoir cette capacité en tant qu’humain, de pouvoir transformer les choses, ne pas s’arrêter à quelque chose de fini. Tout peut se transformer. Ce qui aujourd’hui EST, peut être complètement l’inverse DEMAIN. Donc, ça marche également pour tout ce que la Vie fait de nous.
Tout se transforme. Les choses ne sont pas perdues, elles sont simplement transformées.
C’est la Magie de la Vie.
Lorsque tu peins, tu crées une Toile ou autre, quel est ton processus de création ? Tu sais déjà à l’avance ce que tu vas créer ? Ou tu es plus dans la dynamique de te laisser guider ?
C’est toujours un peu difficile à expliquer. Dans mon cas, il y a un peu les deux. Après ça dépend des travaux … Pour certains travaux, j’aime avoir une espèce de protocole mental. C’est-à-dire que j’aime bien imaginer une toile et essayer de la construire dans ma tête, avant de la réaliser. C’est quelque chose qui peut être très jouissif parce que justement, c’est une façon aussi de s’imprégner d’une création et de trouver l’inspiration, en sachant un peu où l’on veut aller.
C’est un peu comme quand on prépare un voyage. On consulte les catalogues, on imagine sa chambre d’hôtel, ou bien son trajet, ça fait partie du fantasme et du plaisir qu’on aura dans la réalisation de ce voyage. Mais en même temps, quand on arrive sur place, on se laisse aller aussi à l’improvisation et l’on est très heureux de faire des choses complètement spontanées que nous n’avions pas du tout prévu de faire !
C’est exactement la même chose pour un travail artistique. A mon sens, quand on démarre un travail, il faut quand même qu’il y ait une partie complètement spontanée, non dirigée où c’est le geste qui parlera et non pas la tête. C’est important. Ça me paraît indispensable.
Donc c’est compliqué à définir, ce n’est jamais tout l’un ou tout l’autre. Dans mon cas, il y a une espèce d’équilibre entre les deux. On est toujours un peu sur le fil du contrôle et de la spontanéité.
J’aime cette idée, d’être dans une espèce de spontanéité contrôlée. J’aime bien cette expression qui ne veut rien dire mais tout à la fois, pour un artiste en tout cas.
Tu te sens comment avec le terme « Artiste » ?
J’ai pas trop de problème avec le terme « Artiste ». Je l’assume assez bien. Je ne peux pas me définir autrement, en tout cas aujourd’hui, puisque je le suis. Parce que je pense qu’être Artiste, c’est aussi l’être dans la vie du quotidien. On est pas juste Artiste sur une toile. On est Artiste dans sa tête, dans sa façon de voir les choses et dans sa façon de ressentir le manque de la création quand on ne l’a pas. J’pense que c’est ça en fait qui définit aussi, l’Artiste. Maintenant, ça me fait toujours un peu rire, parce que c’est vrai que je me rends compte que y’a tellement de fantasmes et de clichés autour de l’Artiste. Je pense que beaucoup de gens se font une idée de la vie d’Artiste, de ce qu’est un Artiste. C’est très drôle et en même temps ce qui me fait plaisir, c’est que ça leur fasse du bien. Imaginer cette espèce de vie d’Artiste qui serait ponctuée de folies en permanence !!!(rires)C’est amusant ! En tout cas, je sens que ça fascine les gens.
Oui ça fait rêver aussi quelquepart :
« J’aurais vouluuuuu Être un Artiiiisteeeee !!! »
Je pense qu’on est resté sur les clichés que le cinéma, la littérature a toujours véhiculé : l’Artiste de siècle précédent, l’Artiste qui était soit maudit, soit complètement en décalage avec la société. Ce n’est pas que ce n’est plus le cas aujourd’hui, mais je pense que la personnalité de l’Artiste aujourd’hui a beaucoup évolué. Mais beaucoup de gens sont restés là-dessus et c’est toujours assez amusant.
Et c’est une très grande Liberté que de s’assumer Artiste. Puisque ça nous permet également d’Oser des choses, que d’autres ne pourraient pas se permettre de faire. Genre : mal s’habiller, avoir les ongles sales, et se présenter comme ça en société, sans que personne ne bronche parce qu’on est Artiste ! Et donc, on nous excuse :p
(rires +++) J’avoue que quelquefois, j’en profite un peu … 😉
Dans ta démarche tu transmets également. Tu fais des Ateliers. Tu veux en parler un peu ?
Oui, je transmets. C’est assez récent. Enfin, officiellement récent parce que je suis toujours intervenue dans le cadre d’ateliers en marge d’expositions par exemple. Souvent, lorsqu’on expose, on nous demande d’animer des Ateliers, donc ça je le fais depuis assez longtemps. Par contre, dans mon propre atelier, tel que je le fais depuis 2 ans, effectivement, c’est une nouveauté pour moi. Et je découvre cette forme d’activité qui est très très enrichissante, en tout cas pour moi. J’espère en tout cas, pour les autres aussi !
Oui oui ouiiii !!! Valériiiiie !!! Je confirme ! (c’est avec Valérie que j’ai osé remettre les mains dans la peinture pour la première fois. Et aussi transcender cette espèce de peur de mal faire …, le manque de confiance en soi…)
Je n’aime pas le terme « cours », parce que j’anime des ateliers qui peuvent prendre différentes formes. Il y a plusieurs choses dans ce que je propose, mais je place toujours l’humain avant tout. Alors oui, il y a la transmission d’une technique, c’est sûr, mais ce qui est plus intéressant, c’est de voir comment on peut travailler sur des énergies créatives, et travailler surtout sur la personnalité. Sans vouloir du tout … parce que d’autres le font très bien et mieux, sans vouloir rentrer dans des domaines qui se rapprocheraient de l’Art-Thérapie ou des choses comme ça. Moi, c’est pas du tout mon propos.
Mais on peut quand même à travers l’Art, et ça tout le monde le sait… On peut arriver décoincer quand même certains blocages en offrant tout simplement aux gens, des espaces de liberté, mais aussi de connivence et de bienveillance surtout, qui je crois, les aident beaucoup à traverser soit des épreuves de la Vie ou la Vie tout court, en se lâchant, en osant enfin faire des choses, parfois pour la première fois. C’est vrai que dans mes ateliers, souvent, j’ai plutôt des gens qui ne sont pas en quête de performances techniques mais qui ont juste envie d’être eux-mêmes et d’oser faire des choses en étant un peu dirigé, accompagné en tout cas.
– Je reviendrais bientôt !
Oui, tu dois toujours finir un tableau je pense !
– Arf la la, je ne l’ai toujours pas terminé…
Valérie me déculpabilise et me dit que ça fait aussi partie des choses et qu’il faut savoir aussi de temps en temps ne pas aller jusqu’au bout. « C’est pas grave, on est pas obligé … Faut pas être dans la contrainte. Si tu n’es pas allée jusqu’au bout, c’est que quelque part, son destin de tableau était de rester là en plan et voilà ! »
Du Grand Art ! « L’œuvre inachevée de Marie » !
Quel serait ton plus grand rêve ?
Mon plus grand rêve …
J’adorerais créer un espace un peu atypique où se mélangerait plein de choses de type : échanges humains, travail créatif, espaces d’exposition pour les gens qui fréquenteraient ce lieu… avec une interaction d’Artistes, de disciplines … Tout ça dans un esprit un peu « non conventionnel », avec des publics peut-être, qu’on laisse un peu de côté. Voilà, c’est juste un rêve comme ça, qui est très très flou … Et tout ça évidemment dans un espace agréable, en pleine Nature ! On pourrait travailler justement sur ces connexions entre l’humain, la Nature, ses énergies.
– Hey ! Great ! Je kiffe ton rêve !!!
Voilà, c’est un rêve, mais qui peut être partagé donc Bienvenue …
– Yesss !!! En plus ce n’est pas irréalisable !
Ah oui, et avec une notion en plus, internationale ! Parce que, tu le sais, je suis très sensible à la notion de multicultures … Donc, voilà … cette espace, je le verrais plutôt, soit nomade, ou alors des échanges … Plusieurs espaces qui existeraient dans plusieurs pays ou régions, je pense qu’il y a quelque chose qui pourrait se faire …
Ça me plait bien tout ça ! Ça se rapproche pas mal de mon rêve auprès duquel je me rapproche chaque jour, en lien avec ces interviews et la connexion entre les Artistes et le plus grand nombre d’êtres humains sur cette Planète :p
Qu’est-ce qui te plait le plus dans l’Aventure du Pink Power Tour ?
Sa fraîcheur !
Sa fraîcheur et le fait que tu oses. Le fait que tu restes toi-même, que tu nous balances tes rêves et tes envies, et que tu nous les fasses partager ! Je trouve que c’est quelque chose qui est très captivant ! Vraiment !
– Merci Valérie ! Je suis super contente d’avoir partagé ce moment avec toi ! Il y en aura d’autres hein :p
On a pas tout dit là, on a rien dit du tout !
– On pourrait parler pendant des heures c’est clair …
As-tu envie d’ajouter un petit mot de la fin ?
Oui, à la fois, on ne veut pas parler de soi à l’infini … mais en même temps, on a tellement envie de saisir justement ces opportunités que tu nous offres, de partage avec autrui …
Le petit mot de la fin, ça serait de dire : Rendez-vous pour de prochaines Aventures, de près ou de loin, en tout cas, lancez-vous dans vos propres aventures ! Croyez en vous ! Et exprimez tout ce que vous avez envie d’exprimer !!!
YES ! ça c’est une belle fin !!! Merci Valérie !!!
Pour entrer en immersion dans l’Univers de Valérie Telesca, tu peux te rendre sur son site internet !
Cette semaine, je te transporte dans un tout autre univers, en direct de l’Atelier d’Orel !!!
Bienvenuuuuue !!!
J’ai rencontré Aurélie, il y a 2 ans lors d’un grand événement de créateurs, à la Condition Publique à Roubaix. Son univers m’avait beaucoup interpellé et je pressentais une évolution artistique trèèès prometteuse !!! A l’époque, elle créait dans son garage qui devenait de plus en plus petit…
Aujourd’hui, c’est dans un grand atelier rien que pour elle et ses « bidouilles » , qu’elle décuple sa créativité, à Houplin-Ancoisne, à la Ferme de la Nature et de l’Environnement. Un lieu magique et grandement propice à l’inspiration.
Une interview dans la joie et la bonne humeur, tout en dégustant de délicieuses brochettes de fruits !!! (Miam ! Miam ! Slurp :p)
Qui es-tu ?
Je m’appelle Orel … Euh … Je dois dire mon âge ???
La trentaine installée on va dire … et je suis créatrice en Upcycling ! Ce qui veut dire : revaloriser les matériaux en leur apportant une valeur ajoutée. Je me considère aussi comme un artisan-récupérateur. Je fais de la décoration, des meubles … et surtout j’apporte une nouvelle vie, c’est une démarche un peu écologique … C’est ma contribution 😉
Qu’est-ce qui t’a sensibilisé à la récup’ ? As-tu eu un déclic en particulier ?
Ça fait 3 ans que j’exerce cette profession. C’est venu du jour au lendemain en fait ! La vraie histoire c’est : en emménageant avec mon ami, on avait des meubles pas du tout coordonnés !!! Donc, j’ai voulu apporter ma touche personnelle, les retaper, etc …
De fil en aiguille, j’ai commencé à récupérer une machine à coudre, j’en ai fait une table ! J’ai récupéré une palette, j’en ai fait une tête de lit. Je me suis dit « hey, c’est bien ça … »
En plus, ça évite d’acheter tout ce qu’il y a dans les catalogues et que tout le monde a chez soi. On a tous un peu la même chose chez soi … d’un grand catalogue suédois …
Je voulais un intérieur qui me ressemble.
J’ai commencé à faire de la récup comme ça. Et puis en fait, je me suis plongée dedans à cœur ouvert ! J’ai adoré ! Petit à petit, j’ai commencé à récupérer plein de trucs, envahir mon garage, mon salon, le côté de ma maison… Ça a été une révélation !!! J’ai toujours su que j’avais un petit truc artiste chez moi, mais je ne sais pas dessiner, je ne sais pas coudre, je ne sais pas peindre, je ne fais pas de sculpture, mais ça c’est un petit mélange de tout. Un melting-pot de tout ce qu’on peut faire, j’ai vraiment trouver ma voie là-dedans.
Avant, Aurélie était conseillère bancaire. Donc : rien à voir !
J’étais conseiller bancaire pendant 12 ans. 12 ans de bons et loyaux services … Et j’en ai eu marre ! Ça me correspondait pas en fait.
Là, ce qui est marrant … Je viens de faire mon tout premier vernissage et c’est dans une ancienne agence où j’ai travaillé. C’est mon ancien directeur qui m’a convoqué en tant qu’artiste cette fois-ci. Donc la boucle est bouclée !
Comme quoi tout le monde peut changer de voie … 😉 Je trouve ça super inspirant !
Le plus dur, c’est de faire le 1er pas. Mais une fois qu’on l’a fait, le reste coule de source. Je pense que c’est un peu comme toi Marie. A partir du moment où l’on a une idée, qui devient de plus en plus présente, on a envie de se lancer dans notre projet. Et là, il faut couper le petit élastique qui nous retient et puis y aller, quoi !
C’est parti ! Let’s gooo !!!
Quand tu récupères des objets, tu sais déjà ce que tu vas en faire ?
Pas tout le temps … Alors, il y a des objets que je vais récupérer pour les désosser. Par exemple, quand on me ramène des vêtements, c’est plus pour récupérer les boutons, les poches en jean, …
Après quand je récupère ou que l’on me ramène des bidouilles de métal, je les stocke jusqu’à ce que j’ai l’inspiration. Il y a des moments magiques où ça, ça va avec ça, et puis la création commence.
Sinon quand je vois des palettes, je sais déjà exactement ce que je vais faire, en fonction de la palette !
Autrement, c’est vraiment au fur et à mesure de ce que je récupère… De l’inspiration, tout dépend …
Il y a des objets, ça fait 2 ans que je les ai, je ne sais toujours pas ce que je vais en faire. Mais je les garde parce qu’on ne sait jamais. Je sais que le jour où j’en aurais besoin, il faut qu’ils soient là. C’est un peu comme ça que je travaille. Au feeling, en fait …
Du coup, tu as des sortes d’illuminations des fois !!! et hop !
Exactement ! Tu vois j’ai des flashs ! Ah ouais ! Ça, ça va aller avec ça ! Et je pars là-dessus, c’est vraiment instantané !
As-tu un moment préféré pendant que tu crées ?
Ouiiii !!! Alors le moment que je préfère, c’est au moment où j’ai l’idée !!! En fait, je teste plein de choses, je fais des bidouilles, des machins et ça va pas … Et un moment ! Ouiiii je vais partir là-dessus, c’est ça que je vais faire ! Alors là, je danse, je chante, je fais des pas chassés, enfin tout ce que tu veux ! Je vis vraiment mon moment ! Ce sont ces petits moments de créativité, de bonheur, là ! Waw !
Ça n’arrive pas tous les jours, attention ! Faut pas croire que, parce qu’on est artiste, créatrice, on a des idées comme ça tous les jours et tout vient ! C’est pas vrai ! Enfin, dans mon cas non, mais par contre il y a des petits moments comme ça, alors là j’adore ! C’est le moment que je préfère !
C’est un peu l’adrénaline de l’inspiration en fait ?
C’est exactement ça ! Tu as mis des mots sur ce que je pensais ! L’adrénaline de l’inspiration… Bien dit 😉
As-tu une de tes créations dont tu es fière ?
Oui ! Celle qui m’a donné le plus de travail, c’est le siège « Donald Funk » ! Je l’avais fait pour laBraderie de l’Art ! C’est un panneau de signalisation et un marche pied de caravane. En fait, c’était toute la pression !!! C’était ma première expo alors toute ma pression, toute la tension, je l’ai remis là-dedans et j’ai passé des heures et des heures. Et le résultat était vraiment plus qu’encourageant !
Et aussi, une fois, j’avais fait un meuble industriel. J’avais fait ma soudure avec un ami, en mode Daft Punk avec des gros casques. Et là, je ne m’attendais pas à faire aussi bien. Donc là, j’étais même étonnée de moi-même :O
Sinon, je ne suis pas particulièrement fière, mais je peux dire « je suis contente, c’est moi qui l’ai fait ».
Et je suis contente de recycler aussi, c’est surtout ça !
As-tu un artiste que tu admires, avec qui tu aimerais bosser un jour ?
Alors oui, il y en a plein de que j’admire ! Et … avec qui je pourrais bosser un jour avec ? Euh … non je ne pourrais certainement pas.
J’adore les artistes qui font du Street-Art, j’adore les graffeurs, j’adore Bansky. Après, j’ai pas de noms comme ça … J’adore l’Art, les Artistes … maintenant je suis plus admirative que me dire : « ah ! Un jour, j’arriverais peut-être à bosser avec ! »
Par contre tout ceux qui veulent bosser avec moi, ils peuvent 😀 😀 😀
J’ai vu que beaucoup de gens qui te suivent sur Facebook ! Trouves-tu que ça a un impact direct dans ton activité ?
Ah bah carrément !!! C’est avec Facebook, les réseaux sociaux que je me suis lancée en fait ! Au départ j’ai créé une page comme ça, sans prétention, sur mon canapé, 3h du matin : l’Atelier d’Orel. J’avais trouvé le nom comme ça, et puis c’était juste pour partager ce que je faisais en recyclage … Puis, en fait, il y a eu un engouement ! Je ne m’y attendais pas … Du coup, ça m’a poussé vers la sortie de mon ancien métier !
Les réseaux sociaux c’est un booster parce que ça donne de l’énergie, ça te permet de toucher des personnes que tu toucherais pas forcément, de partager, trouver des idées, échanger, et trouver des clients également ! Il y en a beaucoup qui me suivent sur ma page, qui m’adresse des messages privés, et qui suivent l’actualité aussi !
C’est hyper important ! Si je n’avais pas créé ma page, je ne pense pas que j’en serais là aujourd’hui ! C’est bête à dire, c’est un petit clic à 3h du matin qui m’a fait mon premier pas 🙂
Comme quoi, toutes les petites actions que l’on fait… Parfois, nous avons l’impression que c’est rien.
Et finalement …
Ça peut déboucher sur un GRAND PAS ! Je me vois très bien, il y a 3 ans dans mon canapé en train de créer une petite page, faire mon parcours, créer dans mon petit garage, puis changer, venir ici … ATTENTIOONNN !!! L’année prochaine, je ne sais pas où je serais :p On verra bien … Mais si ça continue comme ça … 😉
Tu te déplaces chez les gens aussi. Tu fais des ateliers dans les entreprises. Tu peux en parler un peu ? Comment ça se passe ?
J’anime des ateliers. Donc, ça peut être des ateliers où je reçois ici, directement à mon local. Ou alors, je vais chez les gens. En général, ce sont des ateliers palettes. Donc ça peut être par exemple, pour un enterrement de vie de jeune fille ou autre … Je prends tout ce qu’il faut comme matériel, les palettes … puis on crée pendant 2 heures ou plus.
Immersion dans l'Atelier d'Orel
Je fais des Team Building aussi. Ça permet de faire des cohésions d’équipe pour les entreprises. On peut créer avec des patrons, des cadres … Le temps d’une journée, ils sortent de leur costume-cravate et ils font de la palette ! C’est original ! C’est autre chose que ce que l’on peut trouver habituellement.
Et je m’adapte aux horaires et à la demande. Ça va je suis pas embêtante :p
As tu des projets, des dates à annoncer pour cette année ?
Le 28 mai, je fais le Festival des Arts et du Développement Durable à l’Institut de Genech. C’est pendant la semaine du développement durable. Avec plusieurs artisans, artistes, associations, on va promouvoir le beau, le bon, le bio et le durable. C’est le temps d’une journée, mais c’est un événement qui dure une semaine.
Après, du 16 au 17 juillet je pars en Corrèze faire le record du Monde de Dominoooos Paletteeeeees !!!
Oh ! Dans 3 à 5 ans ? J’aimerais bien développer et embaucher quelqu’un ! Ça serait bien d’avoir un p’tit collègue ici, à l’atelier, ça serait pas mal :p
Pourquoi pas, passer dans une émission de TV Déco ! Ça, ça serait super !
Après je sais pas… Pour l’instant, je me projette plus d’ici 1 an. Après 3 à 5 ans … pourquoi pas avoir une structure en ville, ça pourrait être bien, un atelier urbain.
C’est une question piège ça !
Et ton plus grand rêve ??? Le rêve ultime … 🙂
… Alors moi mon rêve, ça serait d’avoir une grande entité dans la Nature où les gens viendraient se garer, mais en même temps ça ferait buvette, tu sais … Et donc, on pourrait faire des ateliers sur place, récupérer, acheter … Et en même temps, ça serait comme un petit estaminet, avec un moulin près de la forêt, enfin tu vois, un truc comme ça !
Et que ça marche bien , que ça continue de marcher, de plus en plus ! Pour pouvoir prendre du personnel et puis travailler avec des grosses boites qui, au lieu de jeter, pensent à recycler. Et partir faire des ateliers un peu à droite à gauche, des Festivals, des animations. Valoriser l’Upcycling !
Après, pourquoi pas avoir une boutique avec pignon sur rue ! Comme on peut trouver à Bruxelles ou aux Pays-Bas.
Ça, ce serait le summum du summum !
Bon, moi, j’ai hâte d’y être !!!
Aurélie me dit qu’elle m’enverra une carte pour l’inauguration ! Trop cool ! Je m’y vois déjà :p Génial !!!
En plus j’y crois vraiment ! Quand je vois tout le chemin qu’Orel a déjà fait en 2 ans.
Et puis, avec tant de passion et de détermination, TOUT EST POSSIBLE !!!
De toute façon, tout entrepreneur qui se lance, tout n’est pas rose. Tu te prends des claques, des fois c’est dur de se remotiver, mais bon… Je me dis que je suis allée trop loin pour reculer ! Donc maintenant on y va plus qu’à fond ! Vraiment, j’ai envie de faire une prise de conscience, montrer que même les gens qui ne sont pas créatifs du tout , ils peuvent faire des choses. Souvent il y a des personnes qui me disent : « je suis pas créative, moi j’admire les gens qui savent faire de leurs mains ». Je leur dit : « Venez à l’atelier, des fois avec quelques idées et des techniques simples, on peut faire de jolies choses. Et surtout, on peut passer un moment autre que faire du shopping dans les grands magasins ! Et puis c’est valorisant aussi, de faire quelque chose de ses mains. On est content de le montrer. C’est une pièce qui est unique. »
J’envoie plein de good vibesss à Aurélie pour que ça se réalise !!!
De toute manière je n’en doute pas une seconde !
Et ma petite question finale :
Qu’est-ce qui te plait le plus dans l’aventure du Pink Power Tour ?
Ce qui me plaît le plus, c’est la valorisation de Portraits d’Artistes, de créateurs, l’engouement que tu mets et la bonne énergie positive ! A vouloir faire un portail, mettre en avant le savoir-faire, le talent. Donc, c’est ça, l’originalité aussi, ton savoir-faire … C’est plein de bonnes ondes, on a envie d’y adhérer ! On a envie de faire partie de cette aventure parce que t’es tellement positive, comment tu veux qu’il y ait quelque chose de négatif qui ressort de ça, c’est impossible !
Donc entre positifs on avance quoi !
Et puis j’espère de tout cœur que ton projet va décoller et que tu vas t’épanouir dedans 🙂
Je m’épanouie déjà et il paraît que ça se voit alors moi être very happy !!!
<3 <3 <3
Merci Aurélie pour ce chouette moment de partage, de rires, d’inspiration, de good vibes créatives et de brochettes de fruits :p
