Valérie Telesca en connexion avec le Monde …

Valérie Telesca en connexion avec le Monde …

par | Juin 19, 2016

C’est parti pour la 5ème interview Portrait d’Artiste ! Je suis très touchée par les connexions qui se créent déjà via cette Aventure palpitante, et ce n’est que le début !!! Waouh !!!

Aujourd’hui, rendez-vous dans l’univers de Valérie Telesca. Nous avons un peu perdu la notion du temps, mais il nous semblerait que ça fait environ 3 ans que l’on se connaît avec Valérie 😉 (sans compter les vies antérieures n’est-ce pas :p)

Valérie est artiste plasticienne, exploratrice de matières et grande observatrice du Monde qui l’entoure. C’est parti, je lui laisse la parole !

 

 

Valérie, quel a été ton parcours pour arriver là où tu en es aujourd’hui ?

A la fois, une succession de hasard, des opportunités de la vie… Artistiquement parlant je suis autodidacte. Je ne suis pas passée par une école ou un cursus qui me prédestinais à ce genre d’activité, puisque j’ai plutôt une formation littéraire. Je ne fais pas partie de ceux qui sont tombés dedans quand ils étaient petits et qui se sont trouvés une vocation dès le berceau. Ça a été au contraire, assez par hasard.

J’ai commencé par la photographie, au cours de ma formation en communication. De la photographie, je suis arrivée progressivement au traitement de la surface un peu plus matiériste, à travers d’abord, de la décoration, de l’encadrement… Et après, donc des toiles jusqu’à des choses telles que je le fais aujourd’hui.

Mais la photo a été vraiment un point de départ. J’ai souvent tendance à dire que la photo a été vraiment un calibrage de l’œil et des sens, à l’esthétique et à la vie. Et ça c’est hyper important parce que je me rends compte qu’encore aujourd’hui dans mon travail de plasticienne, je reste une photographe.

Je comprends Valérie à 2000% parce qu’en photo je suis une ultra « obsédée » des détails !!! Et lorsque je regarde les toiles de Valérie, ça me renvoie à énormément de détails du quotidien tels que des écorces d’arbres, des toiles d’araignée, tout un tas de pépites qui nous entoure et que nous ne prenons pas toujours le temps de regarder.

Comment tu décrirais ton univers artistique à l’heure actuelle ?

Elles sont compliquées tes questions !!! (rires)

Mon univers … Le premier mot qui me vient à l’esprit, c’est la matière, parce qu’elle est quand même omniprésente, mais la couleur également. A mon avis c’est une connexion au Monde, tout simplement, c’est comme ça que je le ressens. Plus que m’insérer dans les petites cases « peintre », « photographe » ou autre chose. Je pense que l’on peut être un petit peu de tout et on se sert de toutes ses compétences et ses passions pour créer des œuvres multi-formes, qui permettent d’être connecté vraiment à ce que le Monde nous offre, de lignes, de couleurs, d’abstractions …

Du coup, tout peux t’inspirer ?

Oui, c’est d’ailleurs assez embêtant parfois !!! (rires)

Effectivement, le regard porté sur les choses… avant d’être sur une toile, il y a d’abord tout ce que l’on fait en amont. A mon sens, la sensibilité, c’est ça. C’est vraiment être connecté en permanence à ce qui nous entoure, de façon à pouvoir après, l’exprimer et le retranscrire. Exprimer ces émotions par rapport à ce Monde qui nous a touché.

– Je suis très dans l’observation aussi alors je comprends tout à fait ta démarche !

Oui je crois que tu le comprends, parce que c’est ce qui est vraiment propre au photographe. C’est d’abord de l’observation. On est obligé d’être connecté à ce qui nous entoure, pour faire de la photographie. C’est quand même la Base !

– Ça c’est clair !!! On peut avoir un matériel dernier cri, mais si on ne sait pas regarder, ça sert à rien.

Oui, ce fameux regard ! Ce fameux regard sur les choses pour les reproduire éventuellement, mais aussi pour s’en inspirer et en construire d’autres.

Tu utilises des matériaux du quotidien également. Comment ça se passe dans ta pratique ?

Oui, alors c’est vrai, toujours dans cette connexion au Monde, j’aime utiliser des choses à portée de main. Garder cette connexion, dans l’utilisation de matériaux qui sont des choses de la vie, des choses en général qui sont destinées à être jetées, puisqu’on considère qu’elles n’ont pas beaucoup de valeur. Et c’est là, toute la Magie de l’Art,  justement. C’est de transcender et de les transformer en quelque chose d’autre, en leur donnant une seconde vie. Ça c’est vraiment le cœur de ma démarche et c’est ce qui me passionne le plus.

A travers ton Art, as-tu à cœur de transmettre un message particulier aux gens qui regardent tes œuvres ?

J’ai à cœur mais en même temps j’aime que ça soit fait de façon naturelle. Je n’aime pas forcer les choses, je n’aime pas enrober un travail d’un discours trop encombrant ou trop ésotérique. J’aime bien que les choses se fassent naturellement, que les gens comprennent instinctivement quelque chose en regardant mon travail. C’est une volonté mais plus inconsciente que structurée. Ce qui me plait c’est de voir que même les enfants, par exemple, comprennent instinctivement qu’effectivement, quand on travaille des chiquettes de papiers ou un bout de carton, qu’on y met de la couleur et que ça devient quelque chose, spontanément, ils expriment cette découverte de cet aspect magique des choses : la capacité de transformer les choses !

D’ailleurs, si je poursuis un peu… Pour moi c’est une belle allégorie de la Vie. Tout ce que l’on fait en Arts Plastiques, c’est également ce que l’on fait dans la Vie. Avoir cette capacité en tant qu’humain, de pouvoir transformer les choses, ne pas s’arrêter à quelque chose de fini. Tout peut se transformer. Ce qui aujourd’hui EST, peut être complètement l’inverse DEMAIN. Donc, ça marche également pour tout ce que la Vie fait de nous.

Tout se transforme. Les choses ne sont pas perdues, elles sont simplement transformées.

C’est la Magie de la Vie.

Lorsque tu peins, tu crées une Toile ou autre, quel est ton processus de création ? Tu sais déjà à l’avance ce que tu vas créer ? Ou tu es plus dans la dynamique de te laisser guider ?

C’est toujours un peu difficile à expliquer. Dans mon cas, il y a un peu les deux. Après ça dépend des travaux … Pour certains travaux, j’aime avoir une espèce de protocole mental. C’est-à-dire que j’aime bien imaginer une toile et essayer de la construire dans ma tête, avant de la réaliser. C’est quelque chose qui peut être très jouissif parce que justement, c’est une façon aussi de s’imprégner d’une création et de trouver l’inspiration, en sachant un peu où l’on veut aller.

C’est un peu comme quand on prépare un voyage. On consulte les catalogues, on imagine sa chambre d’hôtel, ou bien son trajet, ça fait partie du fantasme et du plaisir qu’on aura dans la réalisation de ce voyage. Mais en même temps, quand on arrive sur place, on se laisse aller aussi à l’improvisation et l’on est très heureux de faire des choses complètement spontanées que nous n’avions pas du tout prévu de faire !

C’est exactement la même chose pour un travail artistique. A mon sens, quand on démarre un travail, il faut quand même qu’il y ait une partie complètement spontanée, non dirigée où c’est le geste qui parlera et non pas la tête. C’est important. Ça me paraît indispensable.

Donc c’est compliqué à définir, ce n’est jamais tout l’un ou tout l’autre. Dans mon cas, il y a une espèce d’équilibre entre les deux. On est toujours un peu sur le fil du contrôle et de la spontanéité.

J’aime cette idée, d’être dans une espèce de spontanéité contrôlée. J’aime bien cette expression qui ne veut rien dire mais tout à la fois, pour un artiste en tout cas.

Tu te sens comment avec le terme « Artiste » ?

J’ai pas trop de problème avec le terme « Artiste ». Je l’assume assez bien. Je ne peux pas me définir autrement, en tout cas aujourd’hui, puisque je le suis. Parce que je pense qu’être Artiste, c’est aussi l’être dans la vie du quotidien. On est pas juste Artiste sur une toile. On est Artiste dans sa tête, dans sa façon de voir les choses et dans sa façon de ressentir le manque de la création quand on ne l’a pas. J’pense que c’est ça en fait qui définit aussi, l’Artiste. Maintenant, ça me fait toujours un peu rire, parce que c’est vrai que je me rends compte que y’a tellement de fantasmes et de clichés autour de l’Artiste. Je pense que beaucoup de gens se font une idée de la vie d’Artiste, de ce qu’est un Artiste. C’est très drôle et en même temps ce qui me fait plaisir, c’est que ça leur fasse du bien. Imaginer cette espèce de vie d’Artiste qui serait ponctuée de folies en permanence !!! (rires) C’est amusant ! En tout cas, je sens que ça fascine les gens.

Oui ça fait rêver aussi quelquepart :

« J’aurais vouluuuuu Être un Artiiiisteeeee !!! »

Je pense qu’on est resté sur les clichés que le cinéma, la littérature a toujours véhiculé : l’Artiste de siècle précédent, l’Artiste qui était soit maudit, soit complètement en décalage avec la société. Ce n’est pas que ce n’est plus le cas aujourd’hui, mais je pense que la personnalité de l’Artiste aujourd’hui a beaucoup évolué. Mais beaucoup de gens sont restés là-dessus et c’est toujours assez amusant.

Et c’est une très grande Liberté que de s’assumer Artiste. Puisque ça nous permet également d’Oser des choses, que d’autres ne pourraient pas se permettre de faire. Genre : mal s’habiller, avoir les ongles sales, et se présenter comme ça en société, sans que personne ne bronche parce qu’on est Artiste ! Et donc, on nous excuse :p

(rires +++) J’avoue que quelquefois, j’en profite un peu … 😉

Dans ta démarche tu transmets également. Tu fais des Ateliers. Tu veux en parler un peu ?

Oui, je transmets. C’est assez récent. Enfin, officiellement récent parce que je suis toujours intervenue dans le cadre d’ateliers en marge d’expositions par exemple. Souvent, lorsqu’on expose, on nous demande d’animer des Ateliers, donc ça je le fais depuis assez longtemps. Par contre, dans mon propre atelier, tel que je le fais depuis 2 ans, effectivement, c’est une nouveauté pour moi. Et je découvre cette forme d’activité qui est très très enrichissante, en tout cas pour moi. J’espère en tout cas, pour les autres aussi !

Oui oui ouiiii !!! Valériiiiie !!! Je confirme ! (c’est avec Valérie que j’ai osé remettre les mains dans la peinture pour la première fois. Et aussi transcender cette espèce de peur de mal faire …, le manque de confiance en soi…)

Je n’aime pas le terme « cours », parce que j’anime des ateliers qui peuvent prendre différentes formes. Il y a plusieurs choses dans ce que je propose, mais je place toujours l’humain avant tout. Alors oui, il y a la transmission d’une technique, c’est sûr, mais ce qui est plus intéressant, c’est de voir comment on peut travailler sur des énergies créatives, et travailler surtout sur la personnalité. Sans vouloir du tout … parce que d’autres le font très bien et mieux, sans vouloir rentrer dans des domaines qui se rapprocheraient de l’Art-Thérapie ou des choses comme ça. Moi, c’est pas du tout mon propos.

Mais on peut quand même à travers l’Art, et ça tout le monde le sait… On peut arriver décoincer quand même certains blocages en offrant tout simplement aux gens, des espaces de liberté, mais aussi de connivence et de bienveillance surtout, qui je crois, les aident beaucoup à traverser soit des épreuves de la Vie ou la Vie tout court, en se lâchant, en osant enfin faire des choses, parfois pour la première fois. C’est vrai que dans mes ateliers, souvent, j’ai plutôt des gens qui ne sont pas en quête de performances techniques mais qui ont juste envie d’être eux-mêmes et d’oser faire des choses en étant un peu dirigé, accompagné en tout cas.

– Je reviendrais bientôt !

Oui, tu dois toujours finir un tableau je pense !

– Arf la la, je ne l’ai toujours pas terminé…

 Valérie me déculpabilise et me dit que ça fait aussi partie des choses et qu’il faut savoir aussi de temps en temps ne pas aller jusqu’au bout. « C’est pas grave, on est pas obligé … Faut pas être dans la contrainte. Si tu n’es pas allée jusqu’au bout, c’est que quelque part, son destin de tableau était de rester là en plan et voilà ! »

Du Grand Art ! « L’œuvre inachevée de Marie » !

Quel serait ton plus grand rêve ?

Mon plus grand rêve …

J’adorerais créer un espace un peu atypique où se mélangerait plein de choses de type : échanges humains, travail créatif, espaces d’exposition pour les gens qui fréquenteraient ce lieu… avec une interaction d’Artistes, de disciplines … Tout ça dans un esprit un peu « non conventionnel », avec des publics peut-être, qu’on laisse un peu de côté. Voilà, c’est juste un rêve comme ça, qui est très très flou … Et tout ça évidemment dans un espace agréable, en pleine Nature ! On pourrait travailler justement sur ces connexions entre l’humain, la Nature, ses énergies.

– Hey ! Great ! Je kiffe ton rêve !!!

Voilà, c’est un rêve, mais qui peut être partagé donc Bienvenue …

– Yesss !!! En plus ce n’est pas irréalisable !

Ah oui, et avec une notion en plus, internationale ! Parce que, tu le sais, je suis très sensible à la notion de multicultures … Donc, voilà … cette espace, je le verrais plutôt, soit nomade, ou alors des échanges … Plusieurs espaces qui existeraient dans plusieurs pays ou régions, je pense qu’il y a quelque chose qui pourrait se faire …

Ça me plait bien tout ça ! Ça se rapproche pas mal de mon rêve auprès duquel je me rapproche chaque jour, en lien avec ces interviews et la connexion entre les Artistes et le plus grand nombre d’êtres humains sur cette Planète :p

Qu’est-ce qui te plait le plus dans l’Aventure du Pink Power Tour ?

Sa fraîcheur !

Sa fraîcheur et le fait que tu oses. Le fait que tu restes toi-même, que tu nous balances tes rêves et tes envies, et que tu nous les fasses partager ! Je trouve que c’est quelque chose qui est très captivant ! Vraiment !

– Merci Valérie ! Je suis super contente d’avoir partagé ce moment avec toi ! Il y en aura d’autres hein :p

On a pas tout dit là, on a rien dit du tout !

– On pourrait parler pendant des heures c’est clair …

As-tu envie d’ajouter un petit mot de la fin ?

Oui, à la fois, on ne veut pas parler de soi à l’infini … mais en même temps, on a tellement envie de saisir justement ces opportunités que tu nous offres, de partage avec autrui …

Le petit mot de la fin, ça serait de dire : Rendez-vous pour de prochaines Aventures, de près ou de loin, en tout cas, lancez-vous dans vos propres aventures ! Croyez en vous ! Et exprimez tout ce que vous avez envie d’exprimer !!!

YES ! ça c’est une belle fin !!! Merci Valérie !!!

Pour entrer en immersion dans l’Univers de Valérie Telesca, tu peux te rendre sur son site internet ! 

Et aussi sur Facebook : Valérie Telesca Art & Ateliers créatifs Valérie Telesca

 

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Laisse-toi porter, laisse-toi inspirer et inspire à ton tour cher co-cocréateur 😉

RDV le 26 juin 2016 à 19H pour une prochaine interview Portrait d’Artiste que j’ai hâte de partager avec toi 🙂

 

Véronique alias Mademoiselle Zouzou !

Véronique alias Mademoiselle Zouzou !

par | Mai 16, 2016

Cette semaine, je t’embarque dans un délicieux moment privilégié avec Mademoiselle Zouzou ! Si tu as envie de partager avec nous ces 27 minutes de bonheur, je te conseille vivement d’écouter le podcast 😉

J’ai rencontré Zouzou à la Foire de Lille en avril 2012 ! J’ai été comme « aimantée » par cette artiste atypique au milieu de cette foule, lors de ce grand événement lillois. Et la vie nous a amené à nous recroiser de nombreuses fois. Nous avions pas mal de connaissances en commun. Et aujourd’hui, 4 ans plus tard, nous voilà réunies pour partager avec toi un morceau d’histoire …

Véronique alias Mademoiselle Zouzou est une artiste à multiples talents : caricaturiste, portraitiste, humoriste, chanteuse et j’ai bien envie de rajouter performeuse !

  • Ouais, j’aime bien performeuse ! C’est quand même la particularité d’arriver à faire tout ça en même temps ! Changer d’activité très vite, passer de l’un à l’autre … même si certaines fois j’insiste sur le mot « performance » en chantant et caricaturant en même temps, globalement ça ressemble un p’tit peu à ma vie, quoi !

 

Comment te décrirais-tu en quelques mots ? Qui est Mademoiselle Zouzou ?

  • C’est rigolo ! Parce que là j’ai l’image de mon totem : la p’tite grenouille :p C’est pas que je papillonne, c’est pas que je vais d’un endroit à un autre mais je rebondis ! Donc j’ai des domaines de prédilection comme le dessin, la scène, comme le fait d’aller découvrir des gens, de chanter, de faire la comédie … Ce sont toutes ces choses que j’aime et puis je rebondis d’un endroit à un autre, d’un domaine à un autre … et je crois que faire les uns sans les autres ne me plait pas. J’aime que tout soit là. Je ne pourrais pas me spécialiser dans un seul domaine : QUE le dessin, QUE la caricature, QUE la chanson, QUE la comédie, QUE dénicher des talents, il manquerait quelque chose …

Comment en es-tu arrivée là ? Ton parcours ?

  • En étant autodidacte, on a nos limites. Je n’ai jamais fait d’école spécialisée en quelconque domaine. En participant à des opérettes, j’ai à la fois jouer la comédie et chanter. Ensuite au niveau du dessin, moi qui étais portraitiste à la base, autodidacte toujours, passionnée depuis gamine, pourquoi ne faire que des portraits ? Pourquoi pas aller vers la caricature ? Je suis quelqu’un en plus, qui voit les choses rapidement, j’aime pas que ça traîne ! Donc, la caricature me convient très bien ! 

Je suis réellement impressionnée par la rapidité avec laquelle Mademoiselle Zouzou arrive à retranscrire les traits d’un visage :O

Ah ! Et les yeux ! Parlons-en des yeux ! Restranscrire un regard comme ça ! C’est tellement puissant ! Wawww !!! 

  • Ma caricature par Mademoiselle Zouzou (juillet 2014)  
  • Je sais pas pourquoi j’y arrive et c’est tant mieux ! Et c’est vrai que quand on me filme et que je vois le résultat, je suis moi-même épatée ! Je me dis « c’est pas possible, c’est pas moi ! » J’ai un recul sur le truc ! Je suis dans le ressenti instantané en fait.
  • Au niveau du dessin, c’est comme ça, au niveau de la comédie, c’est pareil. Je ne sais pas concevoir chanson sans comédie avec.
  • L’humour : faire du sketch tout seul, non ! Ça me gonfle au bout d’un moment. Il faut qu’on rajoute quelque chose, la musique n’est pas faite pour rien !
  • C’est vraiment parce que j’étais autodidacte que je me suis laissée aller à tout sans limites ! A ce qui me plaisait, parce que finalement sortie de ces 4-5 domaines là, je ne vais pas voir ailleurs. Donc, je me sens quand même assez cadrée. Et je sais que ça me laisse un espace de créativité et de liberté qui est quand même très grand et il y a encore plein de choses à faire. Tellement encore à découvrir et à faire dans ces 5 domaines là !
  • Après les origines, c’est en étant gamine, tout est venu petit à petit et ça s’est cultivé automatiquement par la passion, par un peu l’acharnement passionnel ! A vouloir approfondir les sujets, jusqu’à en devenir professionnelle au bout d’un moment.

Comme quoi cultiver ses passions, ça ouvre des portes que nous sommes parfois loin d’imaginer …

  • Oui ! bon, c’est pas pour ça que la « voie royale » s’est ouverte tout de suite ! Par voie royale, je parle de la voie qui nous plaît. Pas forcément celle qui rapporte le plus … :p
  • Mes parents n’étaient pas chauds pour me laisser embrasser une carrière artistique. Donc formation de secrétaire obligatoire ! « Fais ton travail de secrétaire d’abord, tu t’amuseras après ! » Et puis bon … Quelque part, le fait d’avoir fait cette formation là, m’a donné des bases très solides et très carrées au niveau administratif, commercial, juridique, communication. Donc ça c’est déjà super ! Finalement, je suis très contente de l’avoir eu cette formation ! Parce que ça m’a permis justement d’avoir cette solidité au niveau pensée, au niveau structure, et ensuite j’ai pu m’éclater sur le reste ! Parce que je sais que la base est solide ! 

 

C’est important tout ça ! Je trouve que c’est un très bon exemple ! Parce que souvent, c’est vrai que lorsque nous sommes artistes, créateurs, travailleurs indépendants, on peut vite se laisser déborder par le côté « paperasse », laisser trainer, etc…

  • C’est important parce que, quand c’est traité automatiquement, régulièrement, on a tout l’espace de créativité et de liberté à côté. Alors que si on laisse trainer et qu’on fait l’autruche (et pas la grenouille ! (rires)) , un jour ou l’autre, le ballon de baudruche, il s’est tellement envolé très haut que paf ! il pète et l’on redescend très vite ! Alors que là non, on a toujours un pied dans la réalité et on peut s’envoler où l’on veut quand on veut, parce qu’on sait qu’on peut revenir 😉

 

Justement, si tu t’envoles dans ton univers artistique, comment tu le décrirais ?

  • Aujourd’hui, je touche à tout ce qui est des années 20 aux années 50 (…) Je ressens une attirance pour ces endroits là, pour l’époque, pour la façon de penser, la façon de dire les choses, la façon de s’exprimer, l’humour de ces époques là. C’était très esthétique en plus, donc forcément, ça me plait beaucoup.

 

Et c’est ça qui te donne des idées aussi pour créer tes spectacles …

  • Oui voilà ! L’espace est très large, très grand. (…) Surtout les années 20, c’était une époque où l’on se libérait à tous les niveaux. Ça s’appelait pas « les années folles » pour rien. Ça permettait beaucoup de liberté, de coquinerie, d’humour, de 2ème degré… Et c’est un ravissement de pouvoir les utiliser 😉 C’est génial !

 

Tu dois pétiller d’idées quand tu es baignée dans un univers comme ça ! Comment tu arrives de ton idée à en faire un sketch ? Un spectacle ? Quel est ton processus créatif ?

  • Alors… il y a des flashs ! Mais des flashs c’est jamais le truc fini, c’est le principe : « tiens, je suis caricaturiste… donc j’aimerais bien chanter des chansons de mon temps, de Trenet, d’Henri Salvador, Maurice Chevalier… mais bon si je chante ça, faut être en homme… et puis être en homme ça veut dire encore mettre des costumes. Et puis je suis caricaturiste ! Si je faisais des dessins de ces artistes là, j’aurais peut-être juste ma tête à mettre au-dessus. Si je mettais que le corps… ma tête… et puis tiens … j’aurais juste à changer un chapeau… Ah…Attends … ça peut être pas mal … »

Donc voilà un peu le processus.

  • (…) Donc, je démarre comme ça, avec des gros morceaux parce qu’on fait pas toutes les chansons en entier. Et le jour où je le présente, on me dit : « écoute c’est chouette, mais tu fais des morceaux plus courts et tu mets plus de personnages ! » Et là, c’est l’intervention extérieure qui arrive, qui commence à être dans mon cadre et en même temps me donne une petite contrainte, un petit challenge en plus , et là on commence à réfléchir … : « bon, bah on va rajouter des dames, n’est-ce pas ? Parce que finalement, rajouter des messieurs, ça va vite être chiant… »
  • Et puis là c’est la course ! Enfin, le dessin ça va tout seul comme d’habitude. Mais c’est la course à la tête ! Au début, on était content, on avait les chapeaux qu’il fallait. Maintenant si on rajoute des dames, va falloir rajouter des cheveux !!! Et alors là, le cauchemar commence !!! N’est-ce pas ??? (rires +++)
  • Par exemple pour ce numéro là, ça été des gros moments de doutes, de recherches, de déprime « mais j’y arriverais jamais ! », et finalement j’y suis arrivée ! Voilà un peu comment ce numéro est né, avec simplement au départ j’ai envie de dire, une fainéantise « je voudrais faire des chansons d’homme mais j’voudrais pas m’changer de costume. Et puis après tout j’suis caricaturiste alors pourquoi j’ferais pas de petits corps et ça serait ma grosse tête au-dessus ! »

Ça c’est pour ce genre de numéro. Après y’a les chansons (…)

  • C’est le contexte de la chanson qui va me donner aussi vers quoi on va partir au niveau du gag. Ce qui fait que dans chaque chanson, dans chaque numéro, il y a un contexte de comédie et de performance. C’est c’qu’on disait tout à l’heure : il y a toujours le petit détail, la p’tite rupture qui fait que je ne suis pas juste une chanteuse. Et je ne vais pas juste interpréter correctement un morceau. Je ne vais pas dire superbement, je n’ai pas une voix extraordinaire. Mais je sais que c’est justement ce côté rupture et performance accumulées qui va faire de ce numéro, un p’tit truc remarquable. Et qui en deviens unique, forcément !

D’ailleurs tu en as fait tout un spectacle qui s’appelle « C’était pas gagné ! » que j’ai vu déjà 2 fois et que j’ai adoré !!! Et encore une fois j’admire vraiment la performance…

  • Ce spectacle relie tout ces numéros que j’avais déjà et j’ai créé un fil conducteur, avec tout un système de voix-off qui me permet de me changer, de changer de personnage, d’espace, de lieu, de circonstances, de contexte. En fait ça se lie très bien, les gens comprennent l’histoire, comprennent ce qui se passe, ils sont embarqués… Et puis les 1H15 apparemment, d’après ce qu’on m’a dit, passent trop vite !

Le spectacle de Mademoiselle Zouzou, c’est comme si on allait voir une pièce de théâtre. Et en même temps se mêle de la chanson… et tout plein de personnages interviennent, interprétés par une seule et même personne ! C’est juste Waouuhhhh !!! A chaque fois je suis bluffée :O Je me dis : « mais comment elle arrive à faire tout ça ??? »

  • Dès que j’entends l’intro de ma voix-off, c’est bon, le personnage est déjà changé. Bon, il y a moi, Véronique, qui suit l’actrice en train de me préparer pour le prochain. Mais dès que le pied est mis sur scène, ça y est l’ambiance est différente. Je suis ailleurs. J’ai oublié le précédent et je suis dans le présent, avec le personnage que j’interprète.

Et ils sont 17 !!! 17 qui n’arrivent pas tous en même temps évidemment … Ils arrivent les uns après les autres dans une telle fluidité.  C’est magique ! Ça m’impressionne toujours autant …

  • C’est marrant parce qu’à chaque entrée sur scène, c’est une entrée nouvelle. C’est un personnage nouveau … je parle pas de performance, je ne parle pas de trouille avant, c’est simplement se dire : « tiens ! on est là ! ça y est ! attention, si on est plus dans Montmartre avec la caricaturiste un peu goyeuse, au contraire, on est sur une scène de jazz où il faut se tenir, on a p’tit peu de classe … » Donc, ce n’est pas du tout la même façon d’aborder, c’est pas non plus la tragédienne en colère qui vient de se faire avoir par son metteur en scène. Chaque moment, chaque ambiance, a forcément son personnage. Et ça coule de source : j’entends la voix-off, je sais ce qu’il va y avoir derrière et ça va aller tout seul.

 

Quel est ton moment préféré dans ta vie d’Artiste ?

  • J’entendais Aurélie dans ta précédente interview : « ah ! le moment où l’on a l’idée ! » C’est vrai que le moment où l’on a l’idée est sympa. Mais le moment où ça se construit, j’aime bien. Et j’aime bien quand j’arrive à voir le concept terminé, en me disant : « voilà, mon vélo, il a bien un cadre, il a bien 2 roues, il a bien son pédalier, tout est installé, maintenant on va monter dessus et il va falloir le faire rouler ! ». Ça me fait vraiment ça, cette impression de construire un véhicule et après je vais devoir m’en servir : « hum … j’vais p’tetr’ pas rouler bien droit, j’vais p’tetr’ un peu m’casser la gueule, mais j’sens que ça va le faire, j’sens qu’ça va aller ! » A partir du moment où je sais que j’ai installé le « bazar », là ça devient good : « maintenant y’a plus qu’à ! ».
  • Je me filme et je vois tous les détails qui déconnent. Je corrige au fur et à mesure. Donc c’est beaucoup de temps, beaucoup de répétitions, beaucoup d’idées … Après il y a les retours, en passant en scène ouverte à « Tous en scène ». J’aime bien avoir le retour des gens. Pour le dernier numéro préparé ça m’a vachement aidé. Ça a vraiment impliqué beaucoup de monde. J’ai vraiment l’impression que ce numéro m’appartient, mais appartient aussi à ceux qui m’ont aidé à l’extérieur.
  • En fait, ce sont les moments où il y a les étapes, et que j’arrive à les dépasser. J’crois que c’est ça qui me plaît ! (…) Les challenges que je me lance et que j’essaie d’atteindre ! Et quand je les atteins, c’est bon çaaa !!! Je suis dans la performance. C’est en discutant avec toi que je m’en rend compte. Ma vie est faite de petites marches. Donc oui, la grenouille qui rebondit ! Mais aussi à chaque fois, monter un palier de plus. Tant que je peux, je fais. Tant que je gagne, je joue, hein !

 

Aimerais-tu travailler avec d’autres artistes ou préfères-tu cette façon de travailler seule ?

  • Je me dis déjà qu’en étant seule, on reste dans l’originalité, ça c’est la première chose. Sinon, on peut être tentée d’aller voir ailleurs… Si quelqu’un d’autre arrive, ça va être les idées de l’autre qui vont commencer à s’incruster … Donc oui, c’est sympa ! Il y a des numéros où bien des gens m’ont donné leurs avis. Après il y a leurs avis et ce que j’en fait. Je crois qu’en étant autodidacte, c’est bien de s’entourer mais je crois qu’on a ce truc, j’ai envie de dire, c’est presque enfantin. Le fait de se dire : « oui mais c’est moi qui fait ! » « C’est moi tout seul », un peu comme les enfants disent. J’ai peut-être ça qui me reste un peu. Même si je vois quelque chose qui me branche, moi toute seule j’en fais quoi ? Donc, ça ne sera forcément pas de la copie, du plagiat ou quoi que ce soit, ça sera forcément ce que j’en aurais fait, qui ressemblera plus du tout à l’original ou quelque chose qui m’aurait interpellé quelque part.
  • (…) Je suis très branchée années 20- années 30 … Et puis j’entends mon fils qui me dit : « t’as vu le dernier spectacle de Foresti ? Elle fait Arletti, … T’as vu Véronic Dicaire ? Elle fait Mistinguett ! Elle fait Zizi Jeanmaire ! Comme toi maman 😉 » Donc là, je me rends compte qu’on est, dans l’inconscient collectif, dans cette tendance là actuelle. Ça me convient tant mieux ! Visiblement ça plait puisque les « grandes » l’utilisent aussi. Donc moi, ça m’arrange bien ! Mais au moins je l’apprends après. Ça, ça me ravit ! Quand j’entends ce genre de truc, je suis super contente 😀 Je me dis : « ok, c’est bon, je ne me trompe pas ! »

 Le souci, c’est que j’ai toujours eu 2 trains d’avance !

 

Est-ce vraiment un souci ? Ne serait-ce pas une force ???

  • Oui et non ! Quand tu t’en rends compte, tu es émoussée, parce que tu vois que ça ne fonctionne pas. Tu laisses tomber ! Et quand tu vois qu’une fois que tu as laissé tomber, ça prend ailleurs ! Et meeeerrrddeeeeuuuhhhhhh !!!!
  • Du temps où je peignais mes tableaux, je faisais des africains, des touaregs, tout le monde me regardait avec des yeux ronds : « pourquoi est-ce que je dessinais et je peignais ce type là ? ». Et j’adorais ça, parce que c’était plein de couleurs, je m’amusais avec les ombres et les lumières. Et puis, ça prenait pas, parce qu’on allait pas mettre ça dans son salon non plus ! La décoration ethnique est arrivée 4-5 ans après. Bon, c’est tout, j’suis passée à autre chose, donc mes tableaux sont archivés… C’est là qu’on se rend compte : « mais c’est ce que je faisais il y a 5 ans !!! »

 La conséquence d’être avant-gardiste …

  • Donc, là je suis bien contente, que mine de rien pour une fois, on a p’t’être les p’tites étoiles qui s’alignent au bon moment. Elles s’alignent régulièrement, j’ai pas à me plaindre. La vie me donne le choix à chaque fois, me donne la direction à suivre. Donc, si ça avait dû s’arrêter, je l’aurais su très vite ! Pour l’instant ça continue à s’aligner, je prends 😉 Les portes s’ouvrent et tant mieux !

 

As-tu des dates a annoncé pour cette année ?

  • Bah, on va annoncer le 15 juin … 15 juin à 21H30 au Spotlight ! Pour ce spectacle « C’était pas gagné » dont on vous parle depuis quelques minutes … n’est-ce pas 😉 J’espère vous avoir donné envie de venir le voir… En tout cas, je sais que c’est un grand moment de partage. Je ne vais pas dire : « venez me voir » mais « venez vous amusez avec moi. Venez partagez avec moi ce moment. Et ON va bien se marrer ! Parce que VOUS allez me faire marrer autant que je vais vous faire marrer ! ».
  • C’est la nouveauté en fait ça. J’avais encore pas trop conscience de ça. Et depuis la dernière date en  avril à Wavrin, j’ai vraiment ressenti ce ping-pong avec le public. C’était excellent ! Et je me rends compte que c’est dans ce sens là, où moi je me sens bien. Et visiblement le public en ressort très allégé, très heureux, très guilleret et plein de bonnes vibes, et ça c’est chouette !

Donc : « venez, on va se marrer ! »

 Je confirme ! Ça serait quoi ton plus grand rêve ?

  • Bah l’Olympia, comme d’hab’ ! Mais bon … compte-tenu de ce que je fais, j’vois pas comment ça pourrait passer en spectacle complet. Déjà parce que c’est plus une pièce qu’autre chose. Mais j’me dis que bon … une première partie d’un artiste, pourquoi pas ? Ça, ça peut le faire … Si j’avais au moins ce plaisir d’être dans l’Olympia côté scène. Il y a des p’tits malins qui me disent : « bah, t’as qu’à prendre un billet ». Naaaannn, c’est pas ce côté là qui m’intéresse, c’est l’autre ! C’est être sur scène, c’est ressentir l’Olympia de l’intérieur.

 

Bon, bah moi j’attends les billets et je vais direct voir Zouzou au 1er rang à l’Olympia <3 <3 <3

  • On verra ce que la vie me réserve. Si c’est le bon chemin … ou j’ai peut-être un autre chemin qui sera vachement mieux, qui va se présenter à moi … Disons, que j’aimerais bien. Ça serait vraiment pour moi, la consécration de passer à l’Olympia.

 Je te souhaite tout le meilleur ma Zouzouuuuu !!!

 

 

Et pour conclure, ma question fatidique : qu’est-ce qui te plait le plus dans l’aventure du Pink Power Tour ?

  • J’l’ai vu en fœtus moi, ce « Pink Power Tour » ! Alors tu penses bien que je ne peux en dire que du bien. J’l’ai vu en fœtus, j’l’ai vu naître, j’l’ai vu évolué, j’l’ai vu faire ses premier pas. C’est que du bonheur ! C’est te voir justement, tellement oser, tellement te dépasser, t’éclater à faire ce que tu fais ! Cette générosité d’aller vers les autres, toujours avec cet enthousiasme, cet entrain, ce plaisir ! Là aussi, tu partages beaucoup le plaisir ! Le plaisir d’aller voir tout ces créateurs, et le plaisir de pouvoir les présenter au Monde. Et partager ce moment là ! C’est ce qui nous rapproche aussi, on est un p’tit peu dans le même truc. Là, ça dépasse tout ! J’ai envie de dire : tu aimes, tu aimes profondément les gens que tu vas voir. Et tu les sublimes à chaque fois dans tes reportages et ça j’adore !

Merci ma Zouzou !!! Ah la la !!! Que d’émotions !!! Elle m’aurait presque fait pleurer, moi j’te l’dis !

Retrouve Mademoiselle Zouzou sur Facebook : 

MADEMOISELLE ZOUZOU

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Upcycling à l’Atelier d’Orel !

Upcycling à l’Atelier d’Orel !

par | Mai 8, 2016

Cette semaine, je te transporte dans un tout autre univers, en direct de l’Atelier d’Orel !!!

Bienvenuuuuue !!!

J’ai rencontré Aurélie, il y a 2 ans lors d’un grand événement de créateurs, à la Condition Publique à Roubaix. Son univers m’avait beaucoup interpellé et je pressentais une évolution artistique trèèès prometteuse !!! A l’époque, elle créait dans son garage qui devenait de plus en plus petit…

Aujourd’hui, c’est dans un grand atelier rien que pour elle et ses « bidouilles » , qu’elle décuple sa créativité, à Houplin-Ancoisne, à la Ferme de la Nature et de l’Environnement. Un lieu magique et grandement propice à l’inspiration.

Une interview dans la joie et la bonne humeur, tout en dégustant de délicieuses brochettes de fruits !!! (Miam ! Miam ! Slurp :p)

  • Qui es-tu ?

Je m’appelle Orel … Euh … Je dois dire mon âge ???

La trentaine installée on va dire … et je suis créatrice en Upcycling ! Ce qui veut dire : revaloriser les matériaux en leur apportant une valeur ajoutée. Je me considère aussi comme un artisan-récupérateur. Je fais de la décoration, des meubles … et surtout j’apporte une nouvelle vie, c’est une démarche un peu écologique … C’est ma contribution 😉

 

 

  • Qu’est-ce qui t’a sensibilisé à la récup’ ? As-tu eu un déclic en particulier ?

Ça fait 3 ans que j’exerce cette profession. C’est venu du jour au lendemain en fait ! La vraie histoire c’est : en emménageant avec mon ami, on avait des meubles pas du tout coordonnés !!! Donc, j’ai voulu apporter ma touche personnelle, les retaper, etc …

De fil en aiguille, j’ai commencé à récupérer une machine à coudre, j’en ai fait une table ! J’ai récupéré une palette, j’en ai fait une tête de lit. Je me suis dit « hey, c’est bien ça … »

En plus, ça évite d’acheter tout ce qu’il y a dans les catalogues et que tout le monde a chez soi. On a tous un peu la même chose chez soi … d’un grand catalogue suédois …

 

Je voulais un intérieur qui me ressemble.

 

J’ai commencé à faire de la récup comme ça. Et puis en fait, je me suis plongée dedans à cœur ouvert ! J’ai adoré ! Petit à petit, j’ai commencé à récupérer plein de trucs, envahir mon garage, mon salon, le côté de ma maison… Ça a été une révélation !!! J’ai toujours su que j’avais un petit truc artiste chez moi, mais je ne sais pas dessiner, je ne sais pas coudre, je ne sais pas peindre, je ne fais pas de sculpture, mais ça c’est un petit mélange de tout. Un melting-pot de tout ce qu’on peut faire, j’ai vraiment trouver ma voie là-dedans.

 

Avant, Aurélie était conseillère bancaire. Donc : rien à voir ! 

 

J’étais conseiller bancaire pendant 12 ans. 12 ans de bons et loyaux services … Et j’en ai eu marre ! Ça me correspondait pas en fait.

Là, ce qui est marrant … Je viens de faire mon tout premier vernissage et c’est dans une ancienne agence où j’ai travaillé. C’est mon ancien directeur qui m’a convoqué en tant qu’artiste cette fois-ci. Donc la boucle est bouclée !

 

Comme quoi tout le monde peut changer de voie … 😉 Je trouve ça super inspirant ! 

 

Le plus dur, c’est de faire le 1er pas. Mais une fois qu’on l’a fait, le reste coule de source. Je pense que c’est un peu comme toi Marie. A partir du moment où l’on a une idée, qui devient de plus en plus présente, on a envie de se lancer dans notre projet. Et là, il faut couper le petit élastique qui nous retient et puis y aller, quoi !

 

C’est parti ! Let’s gooo !!!

 

  • Quand tu récupères des objets, tu sais déjà ce que tu vas en faire ?

Pas tout le temps … Alors, il y a des objets que je vais récupérer pour les désosser. Par exemple, quand on me ramène des vêtements, c’est plus pour récupérer les boutons, les poches en jean, …

Après quand je récupère ou que l’on me ramène des bidouilles de métal, je les stocke jusqu’à ce que j’ai l’inspiration. Il y a des moments magiques où ça, ça va avec ça, et puis la création commence.

Sinon quand je vois des palettes, je sais déjà exactement ce que je vais faire, en fonction de la palette !

Autrement, c’est vraiment au fur et à mesure de ce que je récupère… De l’inspiration, tout dépend …

Il y a des objets, ça fait 2 ans que je les ai, je ne sais toujours pas ce que je vais en faire. Mais je les garde parce qu’on ne sait jamais. Je sais que le jour où j’en aurais besoin, il faut qu’ils soient là. C’est un peu comme ça que je travaille. Au feeling, en fait …

 

  • Du coup, tu as des sortes d’illuminations des fois !!! et hop !

Exactement ! Tu vois j’ai des flashs ! Ah ouais ! Ça, ça va aller avec ça ! Et je pars là-dessus, c’est vraiment instantané !

 

  • As-tu un moment préféré pendant que tu crées ?

Ouiiii !!! Alors le moment que je préfère, c’est au moment où j’ai l’idée !!! En fait, je teste plein de choses, je fais des bidouilles, des machins et ça va pas … Et un moment ! Ouiiii je vais partir là-dessus, c’est ça que je vais faire ! Alors là, je danse, je chante, je fais des pas chassés, enfin tout ce que tu veux ! Je vis vraiment mon moment ! Ce sont ces petits moments de créativité, de bonheur, là ! Waw !

 

Ça n’arrive pas tous les jours, attention ! Faut pas croire que, parce qu’on est artiste, créatrice, on a des idées comme ça tous les jours et tout vient ! C’est pas vrai ! Enfin, dans mon cas non, mais par contre il y a des petits moments comme ça, alors là j’adore ! C’est le moment que je préfère !

 

  • C’est un peu l’adrénaline de l’inspiration en fait ?

C’est exactement ça ! Tu as mis des mots sur ce que je pensais ! L’adrénaline de l’inspiration… Bien dit 😉

 

  • As-tu une de tes créations dont tu es fière ?

Oui ! Celle qui m’a donné le plus de travail, c’est le siège « Donald Funk » ! Je l’avais fait pour la Braderie de l’Art ! C’est un panneau de signalisation et un marche pied de caravane. En fait, c’était toute la pression !!! C’était ma première expo alors toute ma pression, toute la tension, je l’ai remis là-dedans et j’ai passé des heures et des heures. Et le résultat était vraiment plus qu’encourageant !

 

Et aussi, une fois, j’avais fait un meuble industriel. J’avais fait ma soudure avec un ami, en mode Daft Punk avec des gros casques. Et là, je ne m’attendais pas à faire aussi bien. Donc là, j’étais même étonnée de moi-même :O

Sinon, je ne suis pas particulièrement fière, mais je peux dire « je suis contente, c’est moi qui l’ai fait ».

Et je suis contente de recycler aussi, c’est surtout ça !

 

  • As-tu un artiste que tu admires, avec qui tu aimerais bosser un jour ?

Alors oui, il y en a plein de que j’admire ! Et … avec qui je pourrais bosser un jour avec ? Euh … non je ne pourrais certainement pas.

J’adore les artistes qui font du Street-Art, j’adore les graffeurs, j’adore Bansky. Après, j’ai pas de noms comme ça … J’adore l’Art, les Artistes … maintenant je suis plus admirative que me dire : « ah ! Un jour, j’arriverais peut-être à bosser avec ! »

Par contre tout ceux qui veulent bosser avec moi, ils peuvent 😀 😀 😀

 

  • J’ai vu que beaucoup de gens qui te suivent sur Facebook ! Trouves-tu que ça a un impact direct dans ton activité ?

Ah bah carrément !!! C’est avec Facebook, les réseaux sociaux que je me suis lancée en fait ! Au départ j’ai créé une page comme ça, sans prétention, sur mon canapé, 3h du matin : l’Atelier d’Orel. J’avais trouvé le nom comme ça, et puis c’était juste pour partager ce que je faisais en recyclage … Puis, en fait, il y a eu un engouement ! Je ne m’y attendais pas … Du coup, ça m’a poussé vers la sortie de mon ancien métier !

Les réseaux sociaux c’est un booster parce que ça donne de l’énergie, ça te permet de toucher des personnes que tu toucherais pas forcément, de partager, trouver des idées, échanger, et trouver des clients également ! Il y en a beaucoup qui me suivent sur ma page, qui m’adresse des messages privés, et qui suivent l’actualité aussi !

C’est hyper important ! Si je n’avais pas créé ma page, je ne pense pas que j’en serais là aujourd’hui ! C’est bête à dire, c’est un petit clic à 3h du matin qui m’a fait mon premier pas 🙂

 

Comme quoi, toutes les petites actions que l’on fait… Parfois, nous avons l’impression que c’est rien.

Et finalement …

 

Ça peut déboucher sur un GRAND PAS ! Je me vois très bien, il y a 3 ans dans mon canapé en train de créer une petite page, faire mon parcours, créer dans mon petit garage, puis changer, venir ici … ATTENTIOONNN !!! L’année prochaine, je ne sais pas où je serais :p On verra bien … Mais si ça continue comme ça … 😉

 

  • Tu te déplaces chez les gens aussi. Tu fais des ateliers dans les entreprises. Tu peux en parler un peu ? Comment ça se passe ?

J’anime des ateliers. Donc, ça peut être des ateliers où je reçois ici, directement à mon local. Ou alors, je vais chez les gens. En général, ce sont des ateliers palettes. Donc ça peut être par exemple, pour un enterrement de vie de jeune fille ou autre … Je prends tout ce qu’il faut comme matériel, les palettes … puis on crée pendant 2 heures ou plus.

  • Immersion dans l'Atelier d'Orel

Je fais des Team Building aussi. Ça permet de faire des cohésions d’équipe pour les entreprises. On peut créer avec des patrons, des cadres … Le temps d’une journée, ils sortent de leur costume-cravate et ils font de la palette ! C’est original ! C’est autre chose que ce que l’on peut trouver habituellement.

Et je m’adapte aux horaires et à la demande. Ça va je suis pas embêtante :p

 

  • As tu des projets, des dates à annoncer pour cette année ?

Le 28 mai, je fais le Festival des Arts et du Développement Durable à l’Institut de Genech. C’est pendant la semaine du développement durable. Avec plusieurs artisans, artistes, associations, on va promouvoir le beau, le bon, le bio et le durable. C’est le temps d’une journée, mais c’est un événement qui dure une semaine.

Après, du 16 au 17 juillet je pars en Corrèze faire le record du Monde de Dominoooos Paletteeeeees !!!

 

Oh yeah !!! ça promet d’être fun !!! Grand moment de rires !!! Et tout d’un coup sérieux :

  • Tu te vois où dans 3 à 5 ans ?

Oh ! Dans 3 à 5 ans ? J’aimerais bien développer et embaucher quelqu’un ! Ça serait bien d’avoir un p’tit collègue ici, à l’atelier, ça serait pas mal :p

Pourquoi pas, passer dans une émission de TV Déco ! Ça, ça serait super !

Après je sais pas… Pour l’instant, je me projette plus d’ici 1 an. Après 3 à 5 ans … pourquoi pas avoir une structure en ville, ça pourrait être bien, un atelier urbain.

C’est une question piège ça !

 

  • Et ton plus grand rêve ??? Le rêve ultime … 🙂

 … Alors moi mon rêve, ça serait d’avoir une grande entité dans la Nature où les gens viendraient se garer, mais en même temps ça ferait buvette, tu sais … Et donc, on pourrait faire des ateliers sur place, récupérer, acheter … Et en même temps, ça serait comme un petit estaminet, avec un moulin près de la forêt, enfin tu vois, un truc comme ça !

Et que ça marche bien , que ça continue de marcher, de plus en plus ! Pour pouvoir prendre du personnel et puis travailler avec des grosses boites qui, au lieu de jeter, pensent à recycler. Et partir faire des ateliers un peu à droite à gauche, des Festivals, des animations. Valoriser l’Upcycling !

Après, pourquoi pas avoir une boutique avec pignon sur rue ! Comme on peut trouver à Bruxelles ou aux Pays-Bas. 

Ça, ce serait le summum du summum !

Bon, moi, j’ai hâte d’y être !!!

Aurélie me dit qu’elle m’enverra une carte pour l’inauguration ! Trop cool ! Je m’y vois déjà :p Génial !!!

En plus j’y crois vraiment ! Quand je vois tout le chemin qu’Orel a déjà fait en 2 ans.

Et puis, avec tant de passion et de détermination, TOUT EST POSSIBLE !!!

 

De toute façon, tout entrepreneur qui se lance, tout n’est pas rose. Tu te prends des claques, des fois c’est dur de se remotiver, mais bon… Je me dis que je suis allée trop loin pour reculer ! Donc maintenant on y va plus qu’à fond ! Vraiment, j’ai envie de faire une prise de conscience, montrer que même les gens qui ne sont pas créatifs du tout , ils peuvent faire des choses. Souvent il y a des personnes qui me disent : « je suis pas créative, moi j’admire les gens qui savent faire de leurs mains ». Je leur dit : « Venez à l’atelier, des fois avec quelques idées et des techniques simples, on peut faire de jolies choses. Et surtout, on peut passer un moment autre que faire du shopping dans les grands magasins ! Et puis c’est valorisant aussi, de faire quelque chose de ses mains. On est content de le montrer. C’est une pièce qui est unique. »

 J’envoie plein de good vibesss à Aurélie pour que ça se réalise !!! 

De toute manière je n’en doute pas une seconde ! 

 

Et ma petite question finale :

  • Qu’est-ce qui te plait le plus dans l’aventure du Pink Power Tour ?

Ce qui me plaît le plus, c’est la valorisation de Portraits d’Artistes, de créateurs, l’engouement que tu mets et la bonne énergie positive ! A vouloir faire un portail, mettre en avant le savoir-faire, le talent. Donc, c’est ça, l’originalité aussi, ton savoir-faire … C’est plein de bonnes ondes, on a envie d’y adhérer ! On a envie de faire partie de cette aventure parce que t’es tellement positive, comment tu veux qu’il y ait quelque chose de négatif qui ressort de ça, c’est impossible !

Donc entre positifs on avance quoi !

Et puis j’espère de tout cœur que ton projet va décoller et que tu vas t’épanouir dedans 🙂

 Je m’épanouie déjà et il paraît que ça se voit alors moi être very happy !!!

<3 <3 <3

Merci Aurélie pour ce chouette moment de partage, de rires, d’inspiration, de good vibes créatives et de brochettes de fruits :p

Retrouve l’univers d’Orel sur sa page Facebook : L’Atelier d’Orel 

Tu peux aussi aller la voir en vrai à son atelier, à la Ferme de la Nature et de l’environnement, 7C rue de la Pouillerie 59263 Houplin-Ancoisne. Ça vaut vraiment le détour  😉

Rien ne se perd, tout se récupère ! Penses-y avant de jeter tes fonds de tiroir !  

 

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A dimanche prochain pour une nouvelle interview !!!

Marion alias Bleeken

Marion alias Bleeken

par | Mai 1, 2016

C’est toute « émouvue » que je suis allée à la rencontre de Marion, alias « Bleeken » pour cette première Interview Portrait d’Artiste de l’année, dans ce nouveau format pétillant et spontané !

Je suis très sensible à l’instantané, à l’énergie qui se dégage sur le moment, au ton de la voix lors d’un échange comme celui-ci. Et en même temps, j’adore écrire, mettre en mots et partager de cette manière. Alors pour cette première interview et celles qui suivront, je proposerai à chaque fois, la version audio en intégralité, ainsi qu’un format écrit qui retranscrira une partie de l’interview, avec quelques petites annotations par ci par là comme j’aime bien faire :p Alors à toi de choisir ou de ne pas choisir ce qui t’inspire le plus.

J’ai rencontré Marion, il y a plus d’un an (peut-être 2 ? ça passe trop viiite en fait !!!) lors d’une soirée chez un ami. Puis, elle a été l’une des premières à répondre au sondage que j’ai créé en mai dernier, à l’attention des Artistes, Créateurs, Artisans, Artisans d’Art … Depuis, j’ai toujours suivi son travail et son évolution 😉

 

 

Je commence par lui poser « la question qui tue ».

  • Qui es-tu Marion ?

  • Qui je suis ? Je suis une fille, enfin non, je suis une femme ! Maintenant, j’ai 30 ans, alors on peut dire que je suis une femme 😉 Je suis une femme de 30 ans qui dessine. Donc normalement je suis une artiste en vrai …

  • Normalement ???

Marion n’aime pas le mot Artiste parce que les gens y attachent énormément de « clichés » à ce mot, et qu’en plus ça excuse tout !

« T’es bordélique ! Ah c’est normal t’es une Artiste ! »

« Tu fais des trucs bizarres, t’es « chelou », c’est normal t’es une Artiste ! »

« Elle fait rien comme les autres, c’est normal c’est une Artiste ! »

 

Ça enferme dans une case et elle n’aime pas trop ça. Ça pourrait être l’objet d’un long débat …

  • Donc si, je suis quand même une Artiste parce que je fais de l’Art. Enfin je crois que c’est de l’Art … Euh … Je dois dire ce que je fais dans la vie en vrai ?

  • C’est quoi dans la vie en vrai ?

  • Dans la vie genre, je suis pas une Artiste …  

  • Bah si ! T’es une Artiste ! (rires)

(ça y est on va débattre … enfin non, ça sera pour une autre fois … 😉 )

Marion a un autre métier. Elle est assistante-commerciale et chargé de communication dans le transport.

  • Alors Marion, ça t’es venu comment de dessiner ?

  • C’est bizarre, tout le monde me pose cette question ! En fait, je sais pas, c’est depuis que je sais tenir un crayon ! J’ai toujours fait du dessin à fond ! A l’école, chez moi … De la peinture … J’ai toujours adoré dessiner ! Je ne pourrais même pas te dire quand est-ce que je me suis dit « Ah tiens ! Je vais être Artiste ! » Je ne sais pas …

Quand je lui ai dit qu’elle devait être née avec un crayon dans la main, ça nous a voulu une bonne scène de fou rire, que tu pourras partager avec nous en écoutant le podcast 😉

 

 

  • Comment te viennes tes idées ? Tu penses ton dessin avant ou c’est plutôt au feeling ?

  • Ça dépend … Une fois que j’ai réussi à trouver mon style, je remplissais la feuille, je n’avais pas d’idées définies de ce que je voulais faire. Je partais dans un truc et ça venait au fur et à mesure, en fonction des émotions, de ce que j’avais dans le crâne à ce moment là ! Une manière de me vider en fait… enfin de vider ce qu’il y avait dans ma tête hein ! 

(Bonus rires)

  • Après j’ai toujours eu des idées tout le temps, et je ne savais pas comment les mettre sur papier.

  • Maintenant, j’anticipe mes projets. Je sais ce que je veux dessiner. Je vois l’image dans la globalité. Après je remplis. Donc, là, je travaille beaucoup plus mes structures en amont qu’avant. Je remplis moins. C’est plus travaillé du coup.

  • J’ai beaucoup plus d’idées, maintenant j’arrive carrément à voir tout le projet dans ma tête avant de le faire. Des fois ça peut rester des mois et tout à coup il faut que je le fasse !!!

Je suis réellement impressionnée par la minutie et le travail de détails des créations de Marion.

Il y a des tableaux qu’elle met des années à faire :O

 

  • J’aime bien les choses miniatures. J’ai toujours été fan des trucs infiniment petit. Quand j’étais petite je kiffais les lutins, j’imaginais dans la forêt qu’il y avait des maisons. J’ai toujours adoré « Où est Charlie ? ». Il y trop de détails, il faut que tu cherches dedans ! Je kiffe ! Les détails, tu peux en mettre plein dans une toute petite surface et ça j’adore !!! Les gens s’arrêtent, regardent, ils cherchent…

 

La démarche de Marion est de créer un monde où il se passe plein de trucs !

 

  • Ça ne raconte pas quelquechose, ça décrit. C’est un peu comme la musique. J’écoute beaucoup de musique d’ambiance. Il n’y a pas de thème. Ça décrit. C’est une musique descriptive. Mes dessins c’est la même chose. Et j’aime bien quand les gens me disent : « on a un tableau de toi dans notre salon. Et tous les jours on voit des trucs qu’on avait pas vu avant. » . J’aime bien cette idée là 😉

 

Marion aurait bien aimé faire du dessin à la Dali, très surréaliste, mais dans un monde imaginaire. Un univers sans limites où tout est possible ! Pourtant les gens lui disent qu’elle a déjà un univers complètement barré ! (Entre « barrées » on se comprend alors :p). Pour ma part, je suis bluffée par son travail minutieux, ses idées qu’elle arrive à rassembler dans un même dessin pour créer un univers unique, que l’on ne retrouvera nulle part ailleurs ! Elle fait du dessin à la « Bleeken » et ça lui va bien 😉

 

 

 

  • As-tu un moment préféré quand tu crées ? Quand le temps s’arrête …

  • C’est quand je suis dans mon dessin et dans la musique en même temps. Il faut tout le temps que j’ai de la musique quand je dessine. C’est hyper important ! J’ai des playlists complètes rien que pour la créa ! Sans ça j’ai du mal …

  • Le passage que je préfère c’est ça : je commence à dessiner à 22H. Je lève les yeux, il est 4h du matin, j’ai rien vu passer ! Les meilleurs moments c’est ça ! Et au moins, je me dis j’ai avancé ! Parce qu’effectivement, ça prend du temps tout ça …

 

Grand moment quand je demande à Marion si elle a une de ses œuvres dont elle est fière. Je te laisse découvrir cela en podcast tellement c’est spontané !

 

  • As-tu un artiste que tu admires avec qui tu aimerais travailler ?

  • C’est vachement dur comme question ça !!! Il y en a plein que j’admire, surtout dans le style dans lequel je suis. Il y en a un qui s’appelle Kerby Rosanes, qui est philippin. Ça va être un peu loin pour bosser avec lui, mais bon … Il fait des choses hyper denses avec plein de petits personnages rigolos, toujours en noir et blanc. Lui, ça cartonne vraiment ce qu’il fait !

  • Sinon, je sais pas qui, mais j’aimerais bien bosser avec des artistes qui font des trucs qui n’ont rien à voir avec ce que je fais. Pour mélanger les deux … peut-être des choses hyper en couleurs, hyper grands alors que moi je fais des trucs en noir et blanc tout petit !

 

Marion pense que dans la vie, l’on s’enrichit toujours au contact des autres et dans l’Art c’est pareil. Toujours s’améliorer et découvrir d’autres choses que ce qu’on fait d’habitude. Elle aimerait aussi bosser avec des artistes qui font du collage, de l’art digital…etc… Il y a vraiment moyen de faire plein de choses … de réaliser des projets …

 

 

  • Tu es très présente sur les réseaux sociaux. Qu’est-ce que ça t’apporte dans ton quotidien d’Artiste ?

  • Savoir si mon boulot plait. Rencontrer d’autres Artistes, avoir des avis les uns sur les autres, des critiques constructives. Des fois, ça m’aide dans la direction que j’ai à prendre. Et aussi, vraiment pour le partage et pour apprendre, tout simplement. 

 

  • Quel serait ton plus grand rêve au niveau artistique  ?

  • Pouvoir dessiner tout le temps sans m’occuper du reste. Qu’il n’y ait pas de limites, que je puisse créer partout, n’importe quand. Et aussi faire plein de projets ! Avoir du temps pour ne faire que créer, et créer avec les autres aussi.

 

Et pour conclure avec ma question fatidique en exclusivité :

  • Qu’est-ce qui te plait le plus dans l’aventure du « Pink Power Tour » ? 

  • Déjà, c’est juste la démarche, ta démarche à toi. Je trouve ça énorme d’aller voir des artistes et leur dire « qu’est-ce que tu fais ? Et pourquoi ? Et comment ? … » Ça permet d’avoir ton regard sur eux aussi, c’est important. Et surtout ton enthousiasme ! Tu es pleine d’énergie ! Ça transparait dans tout, dans tes textes, dans tes photos, dans plein de choses… Je pense que c’est ça qui me plait le plus. Bon, c’est juste toi en fait ! Et après, le projet, je le trouve canon ! 

 

Merci Marion ! Merci pour ce moment privilégié dans ton univers 🙂 

Et merci à toi cher lecteur, chère lectrice, cher contributeur à rendre le monde meilleur !

Retrouve Marion sur Facebook via sa page Artiste : Bleeken 😉

RDV  la semaine prochaine pour une nouvelle interview dans un tout autre univers !

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Laisse-toi porter, laisse-toi inspirer et inspire à ton tour cher co-créateur 🙂

Je t’envoie plein de good vibessss ensoleillées pour débuter ce joli mois de mai en beauté 😉